Arbeidsmetoder

Arbeidsmetoden i "Trykk og Foto" har vært svært bra. Ofte en del teori først, men tidlig igang med godt motivert arbeid. Fremgangsmåtene er ofte godt forklart og lette å henge med i.

Jeg vil her også takke for ett fantastisk år med en fantastisk, motiverende, inspirerende, pedagogisk flink og hyggelig lærer.

Blogging

Bloggingen har vært en genial måte å få fram resultatene på en måte som gjør det åpent for andre til å se hva vi gjør og til å finne inspirasjon hos medelever. Som sagt i ett tidligere innlegg synes jeg ikke blogging er en ting som burde være typisk for dette faget, men som gjerne burde vært brukt i flere estetiske fag.

Trykk

Trykk delen av faget har også vært en svært spennende del av faget. Vi har både lagt linotrykk, trykk på tekstil og koldnåltrykk. Det har vært spennende og ganske mulig nyttige erfaringer. Det har også vært godt kombinert med foto som dokumenterende hjelpemiddel.

Det har vært en litt mer slitsom og omfattende del av "Trykk og Foto" faget, men det er svært gøy å se resultatene av et langt arbeid med å lage trykkeelementet. Jeg er spesielt fornøyd med tekstil sjablongtrykket.

Foto

Denne bloggen hører som sagt til faget "Trykk og Foto". Her skal jeg oppsummere litt hva jeg tenker om fotodelen av faget. Andre Deler av faget hvil komme i andre innlegg.


"Trykk og Foto" har vært ett av de kjekkeste fagene jeg har hatt på forus, og foto delen er ikke den minst kjekke delen av faget. Jeg er svært glad for det jeg har lært i av foto. 
Jeg har nå en brukbar god teknisk forståelse av fotoapparatet, hvilke funksjoner jeg kan bruke, og hva det kan brukes til. Jeg har og fått svært gode erfaringer gjennom fotografering. Jeg synes det er svært bra at vi begynte med fotografering fra første stund. 


I tillegg til å ha tatt mange spennende bilder har jeg også fått sett mange bilder andre i klassen har tatt, men og gjennom besøk på fotoutstillinger. Vi har da sett fotografier av noen av tidens store fotografer og blitt kjent med noen av deres underlige konsepter.

Mitt favorittbilde

Dette er mitt favorittbilde for denne perioden. Det er ett bilde av Gandsfjorden, med nokre fjell i bakgrunnen. Vi ser her at sola står opp og sender sitt lys ned i den mørke dalen. Vi ser at fjellene og himmelen speiler seg i sjøen og gjør bildet todelt. Bildet er og asymetrisk med at sola er plassert nesten mitt på, og det er ingen viktige elementer til høyre eller venstre for solen.
Jeg har økt mengden blåfarge på himmelen og kontrastene i lyset.
Jeg syntes det ble på en måte harmonisk, men på en annen måte svært dramatisk.
Jeg har her brukt et FinPix Compact Camera.

Mine Topp 10

I dette bildet har jeg prøvd å få fram gløden og fruktbarheten i en nydelig vår. Hovedelementet er bærene, komposisjonen blir dannet av kvisten som lager en diagonal komposisjonslinje og de grønne bladene som ligger under bærene. Det er lagt inn litt ekstra blått for å dempe bildet og lage mer spennende kontrast i bildet. Det er og lagt inn mer kontrast i lyset.

Kategori: Vår

Dette er ett bilde av Edlandshavet en nydelig vår morgen. Bildet har en beroligende, vannrett komposisjon og kan minne om de typiske bildene av Jæren. Vi der her tydelig hvor solen går opp. Vi kan dermed annta at vi ser sørover (hvilket vi gjør). 

Kategori: Vår

Dette bildet av en måke på sin ferd over vannet har en komposisjon som skal få frem bevegelsen i bildet. Du kan så for deg at måken begynner i venstre ende og flyr til høyre ende. Lyset er matt og gir bildet et avslappet uttrykk.

Kategori: Reise

Dette bildet av en busk nydelige vårblomster har en noen dramatisk komposisjon og et tydelig motiv. Jeg har her brukt macro funksjonen på kamera. Jeg har også manipulert bildet litt med å styrke blåfargen på himmelen. Resultatet er en skarp kvist med blomster, med en gulblomstrett bakgrunn og et litt blått, kontrastskapende, felt.

Kategori: Vår

Dette er ett bilde av en karusell på barneskolen jeg vokste opp på. Det er for meg ett litt nostalgisk bilde. Det ble satt opp når jeg gikk på skolen. Ideen bak bildet var å få frem ett uttrykk av forgjengelighet og ensomhet. Spenning i lyset finner vi i metallet som reflekterer solskinnet.

Kategori: Alder

Dette er et bilde av en båt i Gandsfjorden. Det er en kald dag i april og fuktigheten i luften er synlig i fjellene. Det er ikke mye lys å komentere i bildet, men fraværet av skarpt lys gjør bildet rolig. Komposisjonen er her også rolig, men med en spennende bakgrunn som skaper en veldig spenning.

Kategori: Reise

Dette bildet av ei rusta basketballkorg skal gi et uttrykk av forgjengelighet, men jeg ser og et uttrykk av urban kultur i det. Komposisjonen er diagonal og hovedelementet henger over bakgrunnen. Lys på plankene i bakgrunnen fremmer den mørke og effektfulle skjettingen, som og har et lite spill i lys og skygge. 

Kategori: Alder

Denne stuben syntes jeg var et spennende motiv og symbol på alderdom. Den har tydeligvis vært gjennom mye og har nå endt opp på ett rolig vann. Den er plassert i et interessepunkt. Lyset er godt reflektert i bildet, og gjør en god kontrast mellom det lyse vatnet og den mørke hardt behandlede gamle stubben. 

Kategori: Alder

Her er ett bilde av ulike elementer i ei lita strømmende elv. Det er stein med mose, rester av planter, og en gammel metall ting. Rødfargen og grønnfargen skal symbolisere død, etter egyptisk tradisjon.

Kategori: Alder

Dette bildet av Gandsfjorden har et sterkt uttrykk i lyset og refleksjonen i vannet. Mengden blåfarge på himmelen er økt og kontrasten er skrudd opp. Det kan se ut som en gryende morgen som skyver vekk den kalde mørke natten i denne nydelige dalen. Den har en todelt og symetrisk komposisjon.

Kategori: Lys/Refleksjon

Alle bildene er tatt med ett FinPix Compact Camera. 

Gjennom disse fotograferingene har jeg blitt mer vant med macro innstillingen på kamera og jeg har også fått bedre forståelse og mer erfaring med Curves funksjonen på Photoshop. Jeg har og vendt meg mer til å kombinere bruk av Photoshop og iPhoto.

The Helsinki School

Tirsdag 27. april var klassen på utstillingen "The Helsinki School" på Rogaland kunstmuseum. Ti fotografer fra en kunstskole i Finland var blitt gitt den store æren av å bli gitt plass i denne utstillingen. De ti kunstnere hadde alle sine spesielle særtrekk og egne konsepter. En var inspirert av arkitektur, en av former og farger, ei av "undertrykte kvinner, en av kontrollert natur, osv. Jeg syntes det var en svært interessant utstilling. Det var svært varierte temaer og var av større estetisk verdi enn tidligere utstillinger.
http://www.helsinkischool.fi/

Vi lærte at det finnes tre typer bilder: kunstneriske, reportasje og dokumenterende. Reportasjebilder er bilder som gjerne skal innformere om en hendelse eller noe, gjerne i en avis eller andre medier. Dokumenterende bilder er bilder som skal visuelt forklare noe, som en prosess. Bilder som kunstuttrykk er bilder som er for kunsten sin del.
På utstillingen såg vi at det kan være vanskelig å se skillet mellom disse typene.
Bildene som handlet om å kontrollere naturen kan regnes som reportasje bilder for en kommende verden hvor naturen er så dyrebar og eksotisk at den må beskyttes med store menneskelige inngrep.
Andre bilder var som dokumentasjon på en innstalasjon, men kan også bli sett på som kunst i seg selv. Noen bilder var også ren kunst og ikke blandet med de andre typene.
Bilder vi i dag finner som dokumentasjon eller reportasje kan også være svært kunstneriske.

Bildene er tatt av Anne Lene.

Koldnål

I dag 20. april gjorde jeg ferdig et dyptrykk som jeg begynte på 13. april. Det er det første dyptrykket jeg har laget og er passe fornøyd med det. Jeg lagte et abstrakt bilde av en evig, firkantet tunnel som blir mørkere og mørkere. I tunnelen er det noen svevende firkanter som overlapper hverandre og blir lysere og lysere desto lenger bak de kommer. Bildet er dermed svært mekanisk, men komposisjonen blir likevel mer organisk siden firkantene danner en bue. Det fungerte veldig bra. Den største og mørkeste firkanten ble en god motvekt til den lyse nære delen av tunnelen, og den minste firkanten ble en god motvekt til den mørke fjerne delen av tunnelen.

Ideen var å lage en illusjon av et rom med dansende firkanter :)

Av romskapende virkemidler har jeg brukt overlapping, valører og perspektiv.

Jeg synes jeg kunne gjort den mørkeste firkanten ennå mørkere, men er ellers veldig fornøyd.

Dyptrykk er når en gjør et trykk hvor det er det som er fjerna trykke redskapet som kommer som farge på emnet.
Jeg likte bedre linosnitt. Grunnen til det er at koldnål var en svært krevende teknikk med et uttrykk som jeg ikke likte veldig, men jeg ser at den kan gi mer spennende tegning liknende uttrykk.

Koldnålstrykk er en teknikk hvor man skraper med ei nål på ei metallplate. Så ruller man sverte på plata og gnir det vekk igjen slik at bare sverten som kommer i ripene blir igjen til trykkingen. Til slutt trykkes bildet på et ark ved hjelp av en presse.

En av de store kunstnerene som har brukt koldnål er Rembrandt von Rijn.

Layout

I dag (2/3-10) jobba vi med å layout. Vi såg på layouter i ulike blad og magasin og kopierte deretter en av sidene i indesign. Her er resultatet mitt:

Layouten er henta fra et "Bo Bedre" blad.

Mitt favorittbilde

Dette bildet av Maren er tatt med et Finepix kamera, i fotostudioet på skolen.
Ideen var å lage et godt, gammeldags foto av ei nydelig og smilende jente med stråhatt.
Jeg har fremmet ansiktet hennes med å gjøre omgivelsene uskarpe. Jeg har og økt kontrastene og rammet inne armene hennes med litt skygge. Hun er plassert litt til siden for den loddrette midtlinjen. Ansiktet hennes kommer dermed i et av innteressepunktene. Den mørke bekledningen fungerer som en base for det glinsende og smilende ansiktet.
Jeg lærte mye om Photoshop når jeg lagte dette bildet.
Jeg plasserer bildet under kategorien - Portrett

Mine Topp 10

Her er min tredje innlevering av mine topp 10 bilder. Temaene for denne gangen var vinter, arkitektur, portrett, serie og striper. Alle untatt bildene bortsett fra portrettbildene er tatt med et FinePix kompaktkamera. Portrettbildene er tatt med et Micon D40 kamera.

Dette bildet av snø syntes jeg var svært spennede på grunn av de spennende formene med spill av lys og skygge. Den skarpe teksturen av snøkrystaller gjør det og mye mer spennede. Jeg la til litt blått for å senke temperaturen i bildet. Vinter kategori.

Dette bildet er tatt fra et fjell i Bø i Telemark. Det var en nydelig kveld med farge spill på himmelen med kontraster på den blå, kalde, snødekkte jorda. Fargene er litt forsterket og et forstyrrende skitrekk i bakgrunnen og en stolpe i forgrunnen har blitt fjerna fra bildet. Jeg har desverre mista originalen og kan derfor ikke vise de små endringene. Dette plaserte jeg under kategorien vinter.

Dette er et bilde tatt av takkonstruksjonen i rogaland museumet. Det hører til stripe kategorien. De vannrette linjene brytes av de diagonale linjene i en buet komposisjon. 

Dette bildet er tatt i Sirdal under en hyttetur med noen venner. Lyset faller sterkt over de snøkledde fjellene, men når ikke helt ned i dalen. Den følelsen det gir til denne dalen passer godt til opplevelsen av å gå i denne kalde dalen.

Dette bildet av Miriam i fotostudioet på skolen. Ble svært spennede takket være modelens kreativitet. Legg merke til teksturene, mønstrene og livet i plagget og håret mot den rene, hvite bakgunnen. Dette bildet tilhører portrett kategorien.

Her er to par bilder av noen flotte fjell i Figgjo. Ideen var her å se på forskjellen mellom et høstbilde og et vinterbilde av de samme fjellene. Jeg er spesilet glad i det øverste paret med sin glatte form med en skjoldformet fjelltopp oppå. Lyset er kaldest på det øverste vinterbildet og litt varmere på det andre vinterbildet. Høstbildene er grønnere og varmere. Utfordringen med disse bildene var å ta vinterbildene fra akkurat samme plass, over et år etter høstbildene. Bildene hører til serie kategorien.

Her er et livlig bilde av Ida. Det er tatt i fotostudioet på skolen. Det har en diagonal komposisjon med litt ekstra plass over hodet for Ida til å fly inn i. Dermed kan det bli litt bevegelse i bildet. I dette portrettet har jeg klart å utelukke mye av skyggen i bakgrunnen slik at motivet får et fint lys og bakgrunnen blir nøytral. Kategorien er portrett.

Dette bildet (igjen over Figgjo) er tatt ved solnedgang. I forgrunnen er det grener som rammer inn halve bildet. Lenger bak kommer de mange ulike høydene i ulike lag og blåtoner. Bakerst ligger en fjellrekke som er så langt borte at den nesten er usynlig. Himmelen står som en lys og varm kontrast til den kalde mørke bakken. Kategorien er her vinter.

Slutt vurdering av 1. termin

I løpet av denne terminen har jeg lørte mye innen foto. Nå vet jeg hvordan jeg kan lage spennende bilder gjennom bruk av blender åpning, lukker tid, manipulering/retusjering m.m. Jeg har og en noe bedre teknisk forståelse av fotoapparatet.
Jeg føler og jeg har lært mye innen photoshop, i hvert fall i forhold til hva jeg har lært de andre to åra. Men jeg vil fortsatt lære mer innen Photoshop.
Iphoto var svært spennende å leke med for å få fram uttrykk i bilder.
Vi har vært på mange spennende ekskursjoner hvor vi har lært mye spennende om foto, trykking og kalligrafi.
Blogging har vært et innteressant verktøy for å få ut arbeidene på. At vi har så stor vekt på blogging synes jeg er litt spesielt, siden det ikke er en del av pensum, men det er greit å lære og funker bra som innleveringsplass.

At Eye Level

At Eye Level var en utstilling av den store norske fotografen Mette Tronvoll. Mange av hennes bilder gikk mot mange lover innen foto, men fungerte bra og konseptet bak det var bra. De fleste bildene sto som serier. Tronvoll hadde det som prinsipp at hun skal være på nivå med dem hun tar bilde av. Hun hadde det óg som prinsipp at hun ikke sa mye om hvordan objektene skulle stå, kle seg osv for å gjøre det til en best mulig portrettering av individet. Utstillingen var ganske spennande og kunstnerisk, men de såg ikke ut til å være så passende til å ha i stua si.

Ingeborg Skrudland og Herborg Kverneland

Vi var på fototur til Bryne for å ta bilder og se en utstilling av Ingeborg Skrudland. Utstillingen var i og rundt det tømte bassenget på Jærhotellet. Det var en mengde svært innteresante bilder med spennende historier bak. De fleste bildene var portrett bilder. Det var mange gode eksempler på at gjenstander, tatt med i portrettet, gir oss en mye større forståelse av den portretterte personen.

Etter besøket på galleriet var vi ute og tok bilder. Jeg hadde ikke med kamera så jeg tok ingen bilder selv. Det var svært fint i skulptur parken på Bryne.

Etter litt fotografering besøkte vi mølla hvor Herborg Kverneland hadde utstilling av kalligrafiske arbeid. Det var kjekt å se hvor mange metoder og uttrykk kaligrafien kan skape. Hun hadde kopiert kompliserte skrifter, lagd egne og lagde bilder. Noe av det som falt mest i smak var en serie fugler lagt kalligrafisk med hvert sitt uttrykk.